Nuestra lista anual de los \u00e1lbumes de adoraci\u00f3n m\u00e1s impresionantes del a\u00f1o a menudo refleja una tendencia en la m\u00fasica de adoraci\u00f3n durante los meses representados, y este a\u00f1o no es una excepci\u00f3n. . En 2005, vimos un inter\u00e9s renovado en los himnos, enfatizando la importancia de los arreglos para brindar nuevas interpretaciones a los viejos favoritos. La lista de 2006 llam\u00f3 la atenci\u00f3n sobre muchos de los mejores compositores que est\u00e1n creando m\u00fasica para la iglesia hoy.<\/p>\n
Entre octubre de 2006 y septiembre de 2007, nuestros dos l\u00edderes de adoraci\u00f3n en el personal de Christian Music Today se mantuvieron atentos a los \u00e1lbumes. ofreciendo lo m\u00e1ximo a los fieles de todo el mundo. Nuevos discos con canciones frescas y accesibles para la mayor\u00eda de las iglesias fueron algo escasos en esos doce meses. Pero 2007 result\u00f3 ser un a\u00f1o particularmente fuerte para los proyectos de adoraci\u00f3n alternativos y \u00e1lbumes que no necesariamente funcionar\u00edan tan bien en un entorno corporativo, pero s\u00ed muy efectivos para la escucha personal, los servicios de adoraci\u00f3n para j\u00f3venes y los entornos informales. Siga leyendo para obtener una lista mixta de selecciones que van desde rock y pop hasta gospel y jazz.<\/p>\n
Brand New DayJonathan Butler (Maranatha! Music)<\/p>\n
Lea la rese\u00f1a original aqu\u00ed. <\/p>\n
Farias:<\/p>\n
Una de las entradas m\u00e1s suaves de nuestra lista proviene de Jonathan Butler, un artista de jazz ligero que ya se ha hecho un nombre en gospel\/adoraci\u00f3n a trav\u00e9s de colaboraciones con Israel & New Breed, Juanita Bynum y Kirk Whalum. Brand New Day no es necesariamente el tipo de \u00e1lbum que sorprende a la gente, pero todo est\u00e1 manejado con tanta delicadeza, tan inspirador, que tiene el potencial de llevarte a un momento \u00edntimo de adoraci\u00f3n. Todo esto a trav\u00e9s de la expresiva voz de Butler, arreglos conmovedores, sentimientos de oraci\u00f3n y momentos ocasionales de celebraci\u00f3n. Como prueba: \u00a1el Maranatha! cl\u00e1sico “Oh magnifica al Se\u00f1or,” que chisporrotea como ning\u00fan otro.<\/p>\n
Breimeier:<\/p>\n
Soy una de esas personas que no quedaron impresionadas al principio, pero el \u00e1lbum realmente ha crecido en m\u00ed por las razones que has indicado. A veces, lo imagino como el \u00e1lbum de adoraci\u00f3n que Stevie Wonder podr\u00eda haber hecho, es tan suave y alegre. Solo desear\u00eda que algunas de las canciones fueran menos repetitivas (“I Love to Worship” se vuelve mon\u00f3tona en su simplicidad). Sin embargo, Butler lo compensa con la animada canci\u00f3n que da t\u00edtulo al t\u00edtulo, la conmovedora “Gonna Lift You Up,” y las baladas dulcemente ac\u00fasticas “Mercy” y “Eres mi todo.” Brand New Day es una combinaci\u00f3n perfecta de maestr\u00eda musical estelar con melod\u00edas accesibles, que involucra al adorador tanto en el coraz\u00f3n como en la mente.<\/p>\n
RemedyDavid Crowder Band (sixsteps\/Sparrow)<\/p>\n
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Breimeier:<\/p>\n
Algunos han expresado su decepci\u00f3n porque la continuaci\u00f3n de A Collision de David Crowder Band no es tan ingeniosa. Pero sin la inspiraci\u00f3n creativa adecuada, cualquier intento habr\u00eda sonado como una imitaci\u00f3n forzada. Entonces, en cambio, Crowder y la banda no intentaron superarlo. Ofreciendo diez canciones inspiradas en la presencia reconfortante de Dios, Remedy puede interpretarse como una respuesta a la muerte de su amigo y pastor Kyle Lake, o como su propio servicio de adoraci\u00f3n, completo con introito, alabanza, oraci\u00f3n y mensaje. Un \u00e1lbum m\u00e1s simple, s\u00ed, pero tomado por sus propios m\u00e9ritos, Remedy sigue siendo un esfuerzo bien elaborado que genera adoraci\u00f3n por su excelencia musical.<\/p>\n
Farias:<\/p>\n
No solo eso, sino Creo que el enfoque de menos es m\u00e1s realmente funciona a favor de la banda. Collision fue tan grandioso en todos los sentidos que se disfrut\u00f3 mejor como un todo, en lugar de por partes, ciertamente no es un \u00e1lbum apto para iPod. Remedy es todo lo contrario: tenso, conciso y directo, sin interludios tontos ni t\u00edtulos de canciones al estilo de Sufjan-Stevens. Todo est\u00e1 en su lugar correcto. M\u00e1s simple, claro, pero en cierto modo se siente como si el grupo estuviera cerrando el c\u00edrculo, creando un \u00e1lbum que es lo m\u00e1s cercano al sonido identificable de Passion, pero con una voz propia para reconocerlo inequ\u00edvocamente como un David Crowder. Creaci\u00f3n de la banda.<\/p>\n
Holy GodBrian Doerksen (Integrity)<\/p>\n
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Breimeier:<\/p>\n
Perm\u00edtanme comenzar diciendo Holy Dios no es el mejor \u00e1lbum de Brian Doerksen. Ocasionalmente es un poco tonto, las nuevas canciones no son tan fuertes como sus cl\u00e1sicos m\u00e1s conocidos (aunque tiene un nuevo arreglo incre\u00edble de ‘Light the Fire Again’). aqu\u00ed), y como su primera grabaci\u00f3n de estudio, el \u00e1lbum generalmente carece de la energ\u00eda de sus otras grabaciones en vivo. Dicho esto, sigue siendo mucho mejor que la mayor\u00eda en el g\u00e9nero de adoraci\u00f3n, testimonio de la inventiva musical de Doerksen. Est\u00e1 muy subestimado como compositor\/arreglista para la iglesia, muy intencional en mantener la m\u00fasica de adoraci\u00f3n ingeniosa.<\/p>\n
Farias:<\/p>\n
Ingeniosa, pero tambi\u00e9n b\u00edblica. La exploraci\u00f3n de Doerksen de la santidad de Dios es notable en canciones como “Holy God,” “Sea en Tu nombre,” y “Triune God”—todos grandes himnos que colocan a la divinidad y la humanidad en el contexto correcto. Me hubiera encantado que el \u00e1lbum fuera enteramente sobre la otredad de Dios. En cambio, Doerksen elige dedicar la segunda mitad del disco a nuestra relaci\u00f3n con Dios, enfatizando el punto de que, si bien Dios est\u00e1 en otra liga en relaci\u00f3n con nosotros, sigue siendo accesible, \u00edntimo y cari\u00f1oso. Las canciones siguen su ejemplo, l\u00edricamente m\u00e1s simples y no tan grandiosas, destacando que a trav\u00e9s de Cristo, la santidad y la cercan\u00eda pueden coexistir.<\/p>\n
Twilight Future of Forestry (Credential\/EMI)<\/p>\n
Lea el original revisa aqu\u00ed. <\/p>\n
Farias:<\/p>\n
Me entristeci\u00f3 que Something Like Silas se separara, principalmente porque su \u00fanico \u00e1lbum, Divine Revelation, se convirti\u00f3 en uno de mis \u00e1lbumes de adoraci\u00f3n favoritos de todos los tiempos. Volv\u00ed a alegrarme muy r\u00e1pido cuando supe que algunos miembros del grupo se reformaron como Future of Forestry, tomando lo mejor de Silas’ pasi\u00f3n por el rock alternativo y llevarlo al siguiente nivel. Por supuesto, el debut del nuevo agregado es m\u00e1s oscuro, melanc\u00f3lico y feroz que su encarnaci\u00f3n anterior, pero la sensaci\u00f3n urgente y euf\u00f3rica de adoraci\u00f3n desenfrenada no se ha ido a ninguna parte. Esta es sin duda la selecci\u00f3n m\u00e1s alternativa de nuestra lista.<\/p>\n
Breimeier:<\/p>\n
Podr\u00eda decirse que\u2026 \u00a1tenemos algunos otros compitiendo por ese t\u00edtulo este a\u00f1o! De hecho, me gusta un poco m\u00e1s que Something Like Silas por su tono m\u00e1s melanc\u00f3lico y sus letras m\u00e1s po\u00e9ticas, lo que las hace m\u00e1s apasionadas pero sutiles en sus expresiones de adoraci\u00f3n. “Todo lo que quiero” y “Mirando” son gritos de nocaut del coraz\u00f3n que recuerdan a Delirious y “Stay Beside Me” es un final conmovedor y lleno de oraci\u00f3n. Incluso se usa algo de liturgia latina en “Sanctitatis,” mostrando cu\u00e1n multidimensional es este adorable \u00e1lbum de rock. Desafortunadamente, tambi\u00e9n temo por el futuro de Future of Forestry tras la noticia de que el guitarrista Nick Maybury y el bajista Luke Floeter se han ido. Con suerte, los otros dos miembros mantendr\u00e1n Future of Forestry en alto, porque creo que est\u00e1n en algo aqu\u00ed.<\/p>\n
All of the AboveHillsong United (Hillsong\/Integrity)<\/p>\n
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Breimeier:<\/p>\n
Debo confesar, Andree, que tu rese\u00f1a de este \u00e1lbum me hizo creer que ser\u00eda m\u00e1s de lo mismo, el t\u00edpicamente en\u00e9rgico equipo de adoraci\u00f3n juvenil, solo que con letras m\u00e1s misionales. Pero luego finalmente escuch\u00e9, y el alcance l\u00edrico sigue siendo amigable para las corporaciones, al menos lo suficiente para la adoraci\u00f3n de los j\u00f3venes. Adem\u00e1s, teniendo en cuenta c\u00f3mo han sido muchos de los \u00e1lbumes de Hillsong en los \u00faltimos a\u00f1os, el primer esfuerzo de estudio de United es sorprendentemente variado y din\u00e1mico. Un esfuerzo de rock s\u00f3lido con momentos tan dignos de adoraci\u00f3n como si fueran en vivo en un concierto, quiz\u00e1s m\u00e1s gracias al tono reflexivo creado en el estudio.<\/p>\n
Farias:<\/p>\n
S\u00ed, un mi rese\u00f1a desconcert\u00f3 a muchas personas. Mi punto principal fue simplemente que el \u00e1lbum no es tan congregacional. De hecho, por su propia admisi\u00f3n, la banda solo toca tres o cuatro canciones de este \u00e1lbum durante los conciertos. Sin embargo, algunas de estas pistas, como la impresionante “Hosanna” o el majestuoso “Rey Salvador,” se encuentran entre los mejores del grupo, lo que confirma que su coraz\u00f3n por la adoraci\u00f3n basada en la iglesia no se ha ido a ninguna parte. M\u00e1s encomiable a\u00fan es el resto del \u00e1lbum (particularmente “Point of Difference” y “Desperate People”), que ejemplifica que la adoraci\u00f3n no solo debe ser cantada colectivamente, sino tambi\u00e9n para ser disfrutado con devoci\u00f3n y vivido tangiblemente.<\/p>\n
Holding Nothing BackTim Hughes (Worship Together\/EMI)<\/p>\n
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Breimeier:<\/p>\n
Durante sus primeros cinco a\u00f1os y dos \u00e1lbumes, Tim Hughes fue reconocido principalmente por escribir un par de est\u00e1ndares de adoraci\u00f3n de renombre mundial: “Aqu\u00ed estoy para adorar” y “Hermosa.” Ahora, con Holding Nothing Back, ha creado un excelente \u00e1lbum de adoraci\u00f3n moderno que es consistente de principio a fin. Divertido de escuchar y amigable para la congregaci\u00f3n, este tiene todo a su favor: letras reflexivas como himnos, melod\u00edas fuertes, producci\u00f3n bien combinada, maestr\u00eda musical agresiva y un sonido de rock brit\u00e1nico pegadizo. Este es el mejor \u00e1lbum que Delirious no hizo en 2007, y al menos tan bueno como el \u00e1lbum que Hughes’ El mentor Matt Redman lanz\u00f3 este a\u00f1o (que tambi\u00e9n est\u00e1 en nuestra lista).<\/p>\n
Farias:<\/p>\n
No del todo delirante, pero no hay duda de que Hughes ha aumentado considerablemente el nivel de energ\u00eda aqu\u00ed. Hay tantas canciones que son f\u00e1ciles de atrasar en Holding Nothing Back, como la contagiosa “Happy Day” el conmovedor “El M\u00e1s Alto y el M\u00e1s Grande,” y “Aferr\u00e1ndose a la cruz,” Hughes’ d\u00fao asesino con la alumna de Hillsong Brooke Fraser. La pieza central, sin embargo, es “Todo,” un himno emotivo con versos lit\u00fargicos inquietantes y un coro moderno y sencillo, llevado m\u00e1s lejos con un puente b\u00edblico de din\u00e1mica ascendente. En total, este es Hughes’ colecci\u00f3n m\u00e1s evocadora hasta ahora. Es un milagro que este \u00e1lbum no haya llamado m\u00e1s la atenci\u00f3n.<\/p>\n
A Deeper LevelIsrael & New Breed (Integridad)<\/p>\n
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Breimeier:<\/p>\n
A pesar de la aclamaci\u00f3n constante, Israel & New Breed enfrenta un dilema con cada incre\u00edble \u00e1lbum que lanzan: adoraci\u00f3n versus arte. Su maestr\u00eda musical es pr\u00e1cticamente incomparable en el sector de la m\u00fasica cristiana. Si bien ese virtuosismo es admirable, puede hacer que parte de su material sea m\u00e1s dif\u00edcil de adaptar para la iglesia promedio y cr\u00e9anme, \u00a1mi propio equipo de adoraci\u00f3n ha sido desafiado! Entonces, aunque A Deeper Level no es el mejor \u00e1lbum de Israel Houghton y compa\u00f1\u00eda, sigue siendo encomiable como un \u00e1lbum que quiz\u00e1s sea m\u00e1s accesible en general. Es una de las mejores bandas de adoraci\u00f3n de la actualidad que intenta construir puentes dentro de la iglesia cristiana.<\/p>\n
Farias:<\/p>\n
Como un autoproclamado experto en Israel Houghton, yo Debo decir que este es de hecho su \u00e1lbum m\u00e1s accesible hasta el momento. Como lo se\u00f1alaste, Russ, muchas de estas canciones no son tan dif\u00edciles de reproducir localmente—”Say So,” “Buscar\u00e9,” “M\u00e1s profundo,” “Hemos Superado,” y “Si no fuera por ti Grace” son todas buenas selecciones congregacionales. Los fan\u00e1ticos de toda la vida tal vez se sientan decepcionados de que A Deeper Level sea ‘menos evangelio’, ” pero considere el intercambio y mdash; una celebraci\u00f3n de adoraci\u00f3n multicultural como ninguna otra, con invitados diversos (Chris Tomlin, Darlene Zschech, Jonny Lang, T-Bone) y estilos (gospel, pop, rock, funk, jazz, hip-hop, etc.) .) que pintan un cuadro hermoso de la adoraci\u00f3n del reino. Podr\u00eda haberlo hecho sin algunos de los sermones y los sentimientos carism\u00e1ticos, pero Iz es un tipo apasionado y lleva su adoraci\u00f3n en la manga.<\/p>\n
All I Need Is HereMichael Gungor Band (WorshipTogether \/EMI)<\/p>\n
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Farias:<\/p>\n
Aunque pas\u00f3 pr\u00e1cticamente desapercibido, el debut de Michael Gungor en 2003 fue verdaderamente impresionante en todos los sentidos. Los cuatro a\u00f1os transcurridos desde entonces lo han cambiado un poco: tiene su propia banda, est\u00e1 menos influenciado por John Mayer y todav\u00eda sabe c\u00f3mo hacer que la m\u00fasica de adoraci\u00f3n sea ingeniosa. Un par de canciones en este disco son un poco juveniles, quiz\u00e1s debido a la participaci\u00f3n de Gungor en las conferencias Acquire the Fire. Sin embargo, en general, el \u00e1lbum sigue siendo un excelente ejemplo de adoraci\u00f3n alternativa que me recuerda a otro l\u00edder de adoraci\u00f3n que toca la guitarra con una “banda” despu\u00e9s de su nombre.<\/p>\n
Breimeier:<\/p>\n
En realidad, me vienen a la mente tanto David Crowder Band como Robbie Seay Band. Este \u00e1lbum recuerda el trabajo de ambos, con algo de Lincoln Brewster incluido; Gungor es sin duda un gur\u00fa de la guitarra tan talentoso. Canciones como “Be Praised” y “Darlo todo” sin duda hacen comparaciones con Tim Hughes y Matt Redman, pero la ac\u00fastica “Grace For Me” revela un lado a\u00fan m\u00e1s sofisticado. Y los que buscan algo progresivo, “Fly” te dejar\u00e1 boquiabierto cuando mute del pop ac\u00fastico estilo Mayer a algo m\u00e1s propio de Queen o Trans-Siberian Orchestra. La gente ya lo conoce por coescribir “Friend of God,” pero me gustar\u00eda creer que 2008 ser\u00e1 el a\u00f1o en que Gungor finalmente gane el reconocimiento como un gran talento que aporta un nuevo significado a las palabras ‘artista de adoraci\u00f3n’.<\/p>\n
My Savior LivesNew Life Worship (Integrity)<\/p>\n
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Farias:<\/p>\n
Estoy asombrado por lo que pas\u00f3 la gente de New Life Church con el lanzamiento de este \u00e1lbum, que se lanz\u00f3 solo unas semanas despu\u00e9s de la noticia del esc\u00e1ndalo que involucr\u00f3 a su ex pastor Ted Haggard. Es un testimonio de las creencias que subyacen en estas canciones, todos himnos de victoria, tranquilidad y confianza en la soberan\u00eda de Dios. My Savior Lives es el lote de melod\u00edas m\u00e1s fuerte hasta ahora de New Life, ya sea Desperation Band, el pastor Ross Parsley, o de otra manera, un evento de adoraci\u00f3n f\u00e1cil de cantar con la combinaci\u00f3n correcta de rockeros en\u00e9rgicos, baladas sinceras. , y el flujo general de adoraci\u00f3n. Tomando prestada una de tus frases, Russ, My Savior Lives es el mejor \u00e1lbum estilo Hillsong hecho por una iglesia que no pertenece a Hillsong este a\u00f1o.<\/p>\n
Breimeier:<\/p>\n
Y para ser claros, Ciertamente no quiero decir eso como un desaire contra ninguna de las congregaciones, sino m\u00e1s bien como un indicador del estilo general de adoraci\u00f3n de New Life. Mi \u00fanico deseo es que el equipo de adoraci\u00f3n desarrolle a\u00fan m\u00e1s su sonido de tal manera que suene inequ\u00edvocamente New Life. Ciertamente se acercan a veces. La canci\u00f3n principal y “Promises” son melod\u00edas divertidas y animadas que cualquier equipo de alabanza contempor\u00e1neo puede adaptar para su propia iglesia, mientras que “Tu nombre” y “Escondite” una balada memorable para los momentos dulces y reflexivos del servicio de adoraci\u00f3n, y “Here in Your Presence” es verdaderamente \u00e9pica en su alcance. El hecho de que estas canciones adquieran un significado adicional durante el tiempo de sanaci\u00f3n de New Life es un indicador de lo significativas que pueden ser para los hermanos creyentes de todo el mundo.<\/p>\n
Oceans AboveOceans Above (Sparrow)<\/p>\n
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Farias:<\/p>\n
Este me tom\u00f3 por sorpresa con su interesante premisa —un grupo de artistas independientes desconocidos y l\u00edderes de adoraci\u00f3n con ideas afines interpretando varias canciones importantes en la adoraci\u00f3n moderna … a los sonidos del indie pop y la electr\u00f3nica? La mayor\u00eda de las canciones aqu\u00ed son los sospechosos habituales de CCLI, pero el sonido es cualquier cosa menos habitual. Dise\u00f1ado por Chad Howat de Postal Service, no es realmente dance-pop al estilo de Duran Duran, favoreciendo el minimalismo indie sobre la grandilocuencia techno, hasta las voces comparativamente delgadas. El \u00e1lbum es simplemente genial para escuchar y lo suficientemente familiar como para tararear, pero lo suficientemente modesto como para pasar a un segundo plano en los momentos tranquilos de adoraci\u00f3n.<\/p>\n
Breimeier:<\/p>\n
I Realmente no s\u00e9 lo que esperaba con este. Sin duda, ha habido muchos \u00e1lbumes de adoraci\u00f3n de estilo electr\u00f3nico malo, pero este tiene un sentido del estilo \u00fanico. Algunas pistas funcionan mucho mejor que otras—Delirious‘ “Lluvia abajo” est\u00e1 cortado y seco, pero Sanctus Real‘s “Everything About You” es realmente impresionante en su transformaci\u00f3n. Una experiencia de adoraci\u00f3n verdaderamente alternativa, Oceans Above no atraer\u00e1 a todos, y creo que funciona mejor en peque\u00f1as dosis, definitivamente un \u00e1lbum apto para iPod. Sobre todo, es un recordatorio de que el poder del arreglo es tan importante como la composici\u00f3n de canciones cuando se adapta la adoraci\u00f3n a las necesidades espec\u00edficas de su iglesia. De esa manera, Oceans Above es doblemente inspirador espiritual y creativamente.<\/p>\n
Hermosas noticiasMatt Redman (sixsteps\/Sparrow)<\/p>\n
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Farias:<\/p>\n
Matt Redman es un pionero de la adoraci\u00f3n moderna y ha escrito algunos de los himnos de iglesia m\u00e1s reconocibles durante m\u00e1s de diez a\u00f1os. Sin embargo, de alguna manera, sus \u00e1lbumes a menudo tend\u00edan a quedarse un poco cortos. Los “\u00e9xitos” siempre estuvieron ah\u00ed, pero generalmente estaban rodeados de material menor con melod\u00edas serpenteantes e instrumentaci\u00f3n poco interesante. Esta vez, no estoy seguro si es el hecho de que trabaj\u00f3 con dos productores pop o alg\u00fan otro factor, pero Beautiful News es el \u00e1lbum m\u00e1s conmovedor que Matt Redman ha grabado hasta ahora. No estoy seguro si hay un “Coraz\u00f3n de adoraci\u00f3n” se puede encontrar aqu\u00ed, pero como una colecci\u00f3n real de material nuevo, este es el mejor de Redman.<\/p>\n
Breimeier:<\/p>\n
Todav\u00eda soy parcial a The Heart of Worship y The Father’s Song, y como notas, incluso las mejores canciones de este disco (“You Never Let Go” “All Over the World” ) probablemente no ser\u00e1 recordado junto con “Better Is One Day” y “Bendito sea tu nombre.” Pero definitivamente est\u00e1 a la altura de lo mejor de Redman, su mejor \u00e1lbum de material nuevo en siete a\u00f1os, y muchas de las canciones a\u00fan merecen un lugar en los repertorios de adoraci\u00f3n modernos. M\u00e1s all\u00e1 de los excelentes valores de producci\u00f3n del Brit-pop, me encanta la forma en que este \u00e1lbum ofrece una respuesta esperanzadora y alegre a un mundo ca\u00eddo; se mantiene en el mensaje sin volverse un clich\u00e9 o repetitivo. Redman es de hecho un pionero, y este \u00e1lbum es un recordatorio de que estar\u00e1 haciendo m\u00fasica de adoraci\u00f3n en los a\u00f1os venideros.<\/p>\n
For You I LiveResurrection Life Church (Integrity)<\/p>\n
Lea el original revisa aqu\u00ed. <\/p>\n
Breimeier:<\/p>\n
Me encantar\u00eda que nuestra lista anual se enfocara exclusivamente en la adoraci\u00f3n distintiva de iglesias individuales en todo el mundo. Sin embargo, la mayor\u00eda de los \u00e1lbumes de esa naturaleza no son particularmente distintivos, pero aqu\u00ed hay una excepci\u00f3n. Lo que llama la atenci\u00f3n de For You I Live es su diversidad compatible. Ken Reynolds es un Kirk Franklin en ciernes, y ya conoces a Michael Gungor de antes en la lista (este \u00e1lbum fue creado hacia el final del ministerio de Gungor con la congregaci\u00f3n con sede en Michigan). Juntos ofrecen una combinaci\u00f3n irresistible de gospel y pop: banda de alabanza respaldada por trompetas, coro y cuerdas. Es otro ejemplo de adoraci\u00f3n combinada bien hecha.<\/p>\n
Farias:<\/p>\n
S\u00ed, no creo haber escuchado un \u00e1lbum de adoraci\u00f3n combinada este impactante desde Alive Forever de 2005 de Travis Cottrell. Es un placer escuchar todos los sonidos e influencias que se muestran aqu\u00ed, desde las inclinaciones alternativas y guitarreras de Gungor en “Say So” a Reynolds’ gospel-pop en la irresistible “Another Chance.” Y luego est\u00e1 el coro de la iglesia, un l\u00edder de adoraci\u00f3n por derecho propio en canciones como la conmovedora “Holy” y el abridor cantable “Our Purpose.” Si eso no fuera suficiente, hay himnos instrumentales (“Amazing Grace”), pop coral (“We Are One”) y alabanza latina (“ ;Hallelujah”), todo manejado con notable atenci\u00f3n al detalle. For You I Live es una fiesta de adoraci\u00f3n del m\u00e1s alto nivel.<\/p>\n
Menciones de honor<\/p>\n
Sentimos que val\u00eda la pena mencionar tres proyectos de adoraci\u00f3n m\u00e1s impresionantes del a\u00f1o pasado y colecciones que resumen adecuadamente el trabajo y el ministerio de los l\u00edderes de adoraci\u00f3n creativos involucrados. The Best of Passion [So Far] es un conjunto de dos discos que relata la primera d\u00e9cada de m\u00fasica asociada con el movimiento de adoraci\u00f3n cada vez m\u00e1s popular, desde los primeros d\u00edas de la adoraci\u00f3n moderna estadounidense hasta el surgimiento de l\u00edderes como Chris Tomlin y David Crowder Band. Es un testimonio del \u00e9xito de Passion con la introducci\u00f3n constante de nuevas canciones a la iglesia, al igual que Top 25 Vineyard UK Praise & Worship Songs, otro conjunto de dos discos que compila las incre\u00edbles canciones que Brian Doerksen, Brenton Brown, Vicky Beeching y otros introdujeron al otro lado del charco durante los \u00faltimos diez a\u00f1os con \u00e1lbumes de referencia como Hungry y Come Now Is the Time. Por \u00faltimo, Let the Praises Ring rinde homenaje a las en\u00e9rgicas contribuciones del l\u00edder de adoraci\u00f3n y über-guitarrista Lincoln Brewster desde su debut en 1999. Todos son recursos tremendos para aquellos que buscan las versiones definitivas de las canciones m\u00e1s conocidas en la adoraci\u00f3n moderna de hoy.<\/p>\n
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Nuestra lista anual de los \u00e1lbumes de adoraci\u00f3n m\u00e1s impresionantes del a\u00f1o a menudo refleja una tendencia en la m\u00fasica de adoraci\u00f3n durante los meses representados, y este a\u00f1o no es una excepci\u00f3n. . En 2005, vimos un inter\u00e9s renovado en los himnos, enfatizando la importancia de los arreglos para brindar nuevas interpretaciones a los … Continuar leyendo \u00ab\u00c1lbumes de adoraci\u00f3n favoritos de 2007\u00bb<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-16801","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-general"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/articulos\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16801","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/articulos\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/articulos\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/articulos\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/articulos\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=16801"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/articulos\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16801\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/articulos\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=16801"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/articulos\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=16801"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/articulos\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=16801"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}