{"id":27283,"date":"2016-05-19T17:22:10","date_gmt":"2016-05-19T22:22:10","guid":{"rendered":"http:\/\/www.biblia.work\/sermones\/el-mosaico-el-arte-de-pintar-con-piedras\/"},"modified":"2016-05-19T17:22:10","modified_gmt":"2016-05-19T22:22:10","slug":"el-mosaico-el-arte-de-pintar-con-piedras","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/el-mosaico-el-arte-de-pintar-con-piedras\/","title":{"rendered":"El mosaico: el arte de pintar con piedras"},"content":{"rendered":"\n

El mosaico: el arte de pintar con piedras<\/strong><\/p>\n

DE NUESTRO CORRESPONSAL EN ITALIA<\/p>\n

EL MOSAICO ha sido calificado de \u201carte extraordinario\u201d, \u201cllamativa t\u00e9cnica ornamental\u201d y \u201cuna de las artes decorativas m\u00e1s perdurables que sobreviven desde la antig\u00fcedad\u201d. Domenico Ghirlandaio, creador italiano del siglo XV, lleg\u00f3 a llamarlo \u201cla verdadera pintura para la eternidad\u201d. Prescindiendo de lo que uno piense al respecto, el mosaico posee una historia interesant\u00edsima.<\/p>\n

Cabr\u00eda definirlo como el recubrimiento de superficies \u2014por ejemplo suelos, muros o b\u00f3vedas\u2014 con dibujos formados mediante la uni\u00f3n de peque\u00f1as piezas bien ajustadas, que pudieran ser de piedra, vidrio o cer\u00e1mica. Desde tiempos antiguos se han embellecido de esta manera suelos y paredes, as\u00ed como ba\u00f1os, piscinas y fuentes, lugares estos \u00faltimos donde la humedad habr\u00eda deteriorado otros materiales menos resistentes.<\/p>\n

Los mosaicos ofrecen grandes variantes: desde simples pavimentos monocromos o con dise\u00f1os en blanco y negro, hasta complejas representaciones policromas de flores o incluso ambiciosas composiciones pict\u00f3ricas.<\/p>\n

Origen y perfeccionamiento<\/strong><\/p>\n

No es posible precisar qui\u00e9nes fueron los inventores de esta t\u00e9cnica. Aunque los antiguos egipcios y sumerios adornaban sus construcciones con dibujos constituidos por piezas de diferentes colores, parece que dicho procedimiento se extingui\u00f3 sin desarrollarse. Como cuna del mosaico se proponen Asia Menor, Cartago, Creta, Espa\u00f1a, Grecia, Sicilia o Siria, raz\u00f3n por la que un escritor concluye que fue \u201cinventado, olvidado y luego reinventado en varios momentos y en diversas regiones de la cuenca mediterr\u00e1nea\u201d.<\/p>\n

Los primeros ejemplos \u2014de fecha tan antigua como el siglo IX\u00a0a.E.C.\u2014 est\u00e1n confeccionados con guijarros y presentan motivos sencillos. El colorido lo determinan las piedras locales, cuyo di\u00e1metro oscila entre 10 y 20 mil\u00edmetros, aunque se reduce a solo cinco en las secciones m\u00e1s detalladas. Ya para el siglo\u00a0IV\u00a0a.E.C., los artesanos comienzan a fragmentar los guijarros a fin de matizar mejor el dibujo. Con el tiempo, las teselas (piedras talladas en forma de cubos) acaban imponi\u00e9ndose a los guijarros, pues ofrecen una mayor gama de tonalidades, una colocaci\u00f3n m\u00e1s f\u00e1cil y una mejor adaptaci\u00f3n al dibujo. Adem\u00e1s, forman superficies lisas susceptibles de pulimentarse y abrillantarse con cera. En el siglo II\u00a0E.C. ya era frecuente recurrir a trocitos de vidrio coloreado, lo que enriqueci\u00f3 significativamente la paleta del art\u00edfice, llamado mosa\u00edsta.<\/p>\n

El per\u00edodo helen\u00edstico (aproximadamente de 300\u00a0a.E.C. a 30\u00a0a.E.C.) se distingui\u00f3 por los finos mosaicos pict\u00f3ricos. \u201cGracias al empleo de la mayor variedad posible de colores y a la reducci\u00f3n de las teselas a un mil\u00edmetro c\u00fabico\u00a0[…], las obras de los mosa\u00edstas griegos rivalizaron con las pinturas murales\u201d, se\u00f1ala el Glossario tecnico-storico del mosaico. <\/em>El color se manej\u00f3 h\u00e1bilmente para lograr sutiles efectos de luz, sombra, profundidad, volumen y perspectiva.<\/p>\n

Caracter\u00edsticos de las obras griegas son los refinados motivos centrales, denominados emblemas, que a menudo eran soberbias reproducciones de pinturas famosas enmarcadas por orlas muy elaboradas. Algunos de ellos llevan teselas tan diminutas y tan bien encajadas, que dan la impresi\u00f3n de estar hechos con pinceladas, en vez de con min\u00fasculos trozos de piedra.<\/p>\n

El mosaico romano<\/strong><\/p>\n

Muchos creen que el mosaico es un arte t\u00edpicamente romano, en vista de las abundantes manifestaciones existentes en Italia y otras provincias del imperio. \u201cHan aparecido unos cien mil pavimentos de este tipo en edificaciones del per\u00edodo romano, desde el norte de Gran Breta\u00f1a hasta Libia, desde las costas atl\u00e1nticas hasta el desierto sirio \u2014dice una obra especializada\u2014. La t\u00e9cnica est\u00e1 tan ligada a la romanizaci\u00f3n, que dichos suelos se toman a veces como muestra de la presencia latina en una zona determinada.\u201d<\/p>\n

Pero los mosaicos pict\u00f3ricos de variado colorido no\u00a0llenaban las necesidades del nuevo imperio. El auge que registraron las ciudades durante el siglo I\u00a0E.C. acrecent\u00f3 la demanda de modelos m\u00e1s baratos y f\u00e1ciles de colocar, lo que favoreci\u00f3 el uso exclusivo de teselas blancas y negras. La producci\u00f3n se dispar\u00f3, al grado de \u201cno haber en todo el imperio una casa se\u00f1orial sin m[osaico]\u201d (Enciclopedia dell\u2019arte antica <\/em>[Enciclopedia del arte antiguo]).<\/p>\n

Se han encontrado r\u00e9plicas exactas de un mismo dibujo en localidades muy distantes entre s\u00ed, lo que apunta a la existencia de equipos de artesanos \u2014o incluso libros con muestras\u2014 que se trasladaban de un lugar a otro. Adem\u00e1s, los talleres produc\u00edan emblemas de encargo que luego se transportaban en una bandeja de m\u00e1rmol o terracota para montarlos, mientras que el resto de las labores se efectuaba en el lugar de las obras.<\/p>\n

Era preciso planear todo minuciosamente para colocar en su sitio los dibujos y las cenefas, o bordes. Era importante dejar la superficie lisa y nivelada. A continuaci\u00f3n se aplicaba una capa adherente de mortero fino (denominada nucleus<\/em>) sobre una extensi\u00f3n peque\u00f1a \u2014a veces inferior a un metro cuadrado\u2014 que pudiera trabajarse antes de que se secara. A menudo se trazaba un boceto en la superficie como pauta. Luego se cortaban las teselas al tama\u00f1o deseado, y el artesano las iba asentando en su lugar.<\/p>\n

Una tras otra se incrustaban las teselas en el mortero, que sobresal\u00eda entre estas. Terminado el panel, se aplicaba la capa adherente en otra \u00e1rea, y as\u00ed sucesivamente. Las secciones m\u00e1s dif\u00edciles se dejaban para los peritos, y las m\u00e1s sencillas, para sus ayudantes.<\/p>\n

Los mosaicos de la cristiandad<\/strong><\/p>\n

En el siglo IV\u00a0E.C. se incorporaron los mosaicos a las iglesias, donde se usaron para educar a los fieles, a menudo con escenas b\u00edblicas. En el oro y el vidrio coloreado de sus teselas se reflejaban las vacilantes luces, creando un aura m\u00edstica. \u201cLa t\u00e9cnica del mosaico guarda perfecta coherencia con el pensamiento de la \u00e9poca, condicionado en gran parte por el neoplatonismo\u00a0[…]: es propiamente el proceso de rescatar la materia, elev\u00e1ndola de la opacidad a la espiritualidad, a la transparencia, la luz y el espacio.\u201d (Storia dell\u2019arte italiana.)<\/em>* \u00a1Qu\u00e9 lejos estaban de la sencilla adoraci\u00f3n que ense\u00f1\u00f3 Jes\u00fas, el fundador del cristianismo! (Juan 4:21-24.)<\/p>\n

En los templos bizantinos pueden verse mosaicos excepcionales. En algunos lugares de culto cuesta encontrar en las paredes y b\u00f3vedas un solo palmo que no\u00a0est\u00e9 revestido de teselas. La ciudad italiana de Ravena alberga \u201cobras maestras del mosaico cristiano\u201d donde dominan los fondos dorados, s\u00edmbolos de la luz divina y la inaccesibilidad m\u00edstica.<\/p>\n

Los mosaicos mantuvieron su posici\u00f3n destacada en las iglesias de Europa occidental durante toda la Edad Media. Asimismo, recibieron un uso magistral en el mundo isl\u00e1mico. En el Renacimiento italiano, los talleres de algunas grandes catedrales, como las bas\u00edlicas de San Marcos (Venecia) y de San Pedro (Roma), se convirtieron en grandes productores. Para 1775, los art\u00edfices romanos ya cortaban tiras de vidrio fundido de infinitas tonalidades para formar diminutas teselas, lo que permit\u00eda ejecutar reproducciones en miniatura de algunos cuadros.<\/p>\n

Usos y m\u00e9todos modernos<\/strong><\/p>\n

Muchos mosa\u00edstas contempor\u00e1neos se sirven del \u201cm\u00e9todo al cart\u00f3n\u201d, cuyo primer paso, realizado en el taller, consiste en adherir las teselas boca abajo a un patr\u00f3n de cart\u00f3n en tama\u00f1o real, dejando el reverso al descubierto. Luego se traslada la obra por secciones al lugar donde va a fijarse y se incrustan las teselas por el dorso en la capa adherente. Cuando esta se seca, el cart\u00f3n y el pegamento se humedecen repetidas veces, lo que facilita retirarlos y as\u00ed se deja a la vista la parte superior. Aunque este sistema ahorra tiempo y trabajo, produce un acabado mate que carece del lustre de las obras medievales.<\/p>\n

Con todo, en el siglo XIX se utiliz\u00f3 este procedimiento para engalanar un sinn\u00famero de ayuntamientos, \u00f3peras, iglesias y edificios semejantes. Tambi\u00e9n se ha empleado mucho en museos, estaciones de metro, centros comerciales, parques y campos de juego en ciudades tan diversas como M\u00e9xico y Mosc\u00fa, y en pa\u00edses tan distantes como Israel y Jap\u00f3n. Al ser liso el mosaico, pese a presentar multitud de facetas, se lo considera un recurso ideal para hermosear las grandes fachadas planas de los edificios modernos.<\/p>\n

En el siglo XVI, el italiano Giorgio Vasari, pintor e historiador del arte, escribi\u00f3 lo siguiente sobre el mosaico: \u201c[Es] la pintura de mayor duraci\u00f3n entre todas las conocidas hasta el presente. Mientras la mayor\u00eda pierde el color con el tiempo, el mosaico, por el contrario, se ilumina y aviva cada vez m\u00e1s\u201d. En efecto, no deja de asombrarnos la calidad de muchas de estas obras, magn\u00edficos ejemplos del arte de pintar con piedras.<\/p>\n

[Nota]<\/strong><\/p>\n

\n

Las filosof\u00edas neoplat\u00f3nicas eran contrarias a las Escrituras y promov\u00edan, entre otras doctrinas, el dogma de la inmortalidad del alma.<\/p>\n<\/div>\n

[Ilustraci\u00f3n de la p\u00e1gina 16]<\/strong><\/p>\n

Mapa de Jerusal\u00e9n (siglo VI\u00a0E.C.)<\/p>\n

[Reconocimiento]<\/strong><\/p>\n

Garo Nalbandian<\/p>\n

[Ilustraci\u00f3n de la p\u00e1gina 16]<\/strong><\/p>\n

Alejandro Magno (siglo II\u00a0a.E.C.)<\/p>\n

[Reconocimiento]<\/strong><\/p>\n

Erich Lessing\/Art Resource, NY<\/p>\n

[Ilustraciones de las p\u00e1ginas 16 y 17]<\/strong><\/p>\n

C\u00fapula de la Roca (Jerusal\u00e9n; construida de 685 a 691\u00a0E.C.)<\/p>\n

[Ilustraci\u00f3n de la p\u00e1gina 17]<\/strong><\/p>\n

Dionisos <\/em>(Antioqu\u00eda; alrededor de 325\u00a0E.C.)<\/p>\n

[Reconocimiento]<\/strong><\/p>\n

Museo de Arte (Rhode Island School of Design), intercambio con el Worcester Art Museum (fotograf\u00eda de Del Bogart)<\/p>\n

[Ilustraci\u00f3n de la p\u00e1gina 18]<\/strong><\/p>\n

Los mosa\u00edstas a\u00fan usan teselas, guijarros y vidrio coloreado<\/p>\n

[Ilustraci\u00f3n de la p\u00e1gina 18]<\/strong><\/p>\n

Mosaico expuesto en el Lynn Heritage State Park (Massachusetts)<\/p>\n

[Reconocimiento]<\/strong><\/p>\n

Kindra Clineff\/Index Stock Photography<\/p>\n

[Ilustraciones de la p\u00e1gina 18]<\/strong><\/p>\n

Mosaicos realizados en Barcelona por Antoni Gaud\u00ed (1852-1926)<\/p>\n

[Reconocimiento]<\/strong><\/p>\n

Foto: por cortes\u00eda de la Fundaci\u00f3 Caixa Catalunya<\/p>\n

\n

Fuente: \u00a1Despertad!<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

El mosaico: el arte de pintar con piedras DE NUESTRO CORRESPONSAL EN ITALIA EL MOSAICO ha sido calificado de \u201carte extraordinario\u201d, \u201cllamativa t\u00e9cnica ornamental\u201d y \u201cuna de las artes decorativas m\u00e1s perdurables que sobreviven desde la antig\u00fcedad\u201d. Domenico Ghirlandaio, creador italiano del siglo XV, lleg\u00f3 a llamarlo \u201cla verdadera pintura para la eternidad\u201d. Prescindiendo de … Continuar leyendo \u00abEl mosaico: el arte de pintar con piedras\u00bb<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-27283","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-general"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/27283","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=27283"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/27283\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=27283"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=27283"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=27283"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}