{"id":27538,"date":"2016-05-20T13:42:21","date_gmt":"2016-05-20T18:42:21","guid":{"rendered":"http:\/\/www.biblia.work\/sermones\/un-universo-musical-al-alcance-de-sus-manos\/"},"modified":"2016-05-20T13:42:21","modified_gmt":"2016-05-20T18:42:21","slug":"un-universo-musical-al-alcance-de-sus-manos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/un-universo-musical-al-alcance-de-sus-manos\/","title":{"rendered":"Un universo musical al alcance de sus manos"},"content":{"rendered":"\n

Un universo musical al alcance de sus manos<\/strong><\/p>\n

DE NUESTRO CORRESPONSAL EN GRAN BRETA\u00d1A<\/p>\n

\u201cDE TODOS los instrumentos musicales, el mejor.\u201d Esa es la opini\u00f3n que se merece, seg\u00fan algunos, el piano. Es\u00a0expresivo y adaptable, capaz de acomodarse sin dificultad al mundo de la m\u00fasica cl\u00e1sica, el jazz <\/em>o la m\u00fasica popular. Igual puede acaparar majestuoso el escenario, como solista en un concierto, que acompa\u00f1ar con discreci\u00f3n al m\u00e1s t\u00edmido cantante. En\u00a0un momento puede hacer de \u201chombre orquesta\u201d, y en otro combinarse con pr\u00e1cticamente cualquier instrumento. Se\u00a0le ha llamado \u201cel equivalente musical de la paleta del pintor\u201d, y ha inspirado algunas de las m\u00e1s bellas composiciones jam\u00e1s escritas. Ahora\u00a0bien, \u00bfqui\u00e9n lo invent\u00f3, y por qu\u00e9 ha perdurado su fama?*<\/p>\n

Los predecesores<\/strong><\/p>\n

Entre los primeros instrumentos de cuerdas pulsadas se cuentan el arpa y la lira (G\u00e9nesis 4:21). Siglos despu\u00e9s vino la dulcema, cuyas cuerdas golpeaba el int\u00e9rprete con unos macillos. En\u00a0la Edad Media se fabricaron en Europa varios instrumentos de cuerdas que se punteaban o se golpeaban mediante un teclado, siendo el clavicordio y el clave los m\u00e1s populares. El\u00a0cuerpo del clavicordio consist\u00eda en una caja rectangular con tapa, cuyas cuerdas eran percutidas por debajo con laminillas met\u00e1licas llamadas tangentes. Su\u00a0sonido, aunque expresivo, era tan d\u00e9bil que quedaba ahogado por cualquier otro instrumento o por la voz de un cantante. El\u00a0clave, por su parte, era m\u00e1s grande, muy parecido al piano de cola moderno, y ten\u00eda largas cuerdas que se punteaban con plumas de ave o p\u00faas llamadas plectros. Produc\u00eda un sonido fuerte y con buena resonancia, pero no\u00a0variaba de volumen.<\/p>\n

Puesto que para el a\u00f1o\u00a01700 estaban surgiendo nuevas composiciones musicales de gran expresividad dram\u00e1tica, los m\u00fasicos buscaban un instrumento de tecla con la sensibilidad del clavicordio y la potencia del clave.<\/p>\n

La llegada del piano<\/strong><\/p>\n

Bartolomeo Cristofori, fabricante italiano de instrumentos musicales, combin\u00f3 los elementos b\u00e1sicos del clave con el mecanismo del clavicordio, en el que las cuerdas eran golpeadas por peque\u00f1os martillos de madera recubiertos de cuero. Llam\u00f3 a su invento gravicembalo col piano e forte <\/em>(clave con suave y fuerte), que termin\u00f3 abreviado en \u201cpianoforte\u201d y, al final, en \u201cpiano\u201d. Hab\u00eda nacido un instrumento de tecla de mayor sonoridad, con el que se podr\u00edan obtener matices suaves o fuertes.<\/p>\n

Por desgracia, Cristofori no\u00a0vivi\u00f3 para ver el triunfo de su invento. Ante el poco inter\u00e9s del p\u00fablico, se dedic\u00f3 de nuevo a fabricar claves. Casi treinta a\u00f1os despu\u00e9s, el organero alem\u00e1n Gottfried Silbermann le ech\u00f3 otra mirada al piano de Cristofori y comenz\u00f3 a construir su propia versi\u00f3n. Tambi\u00e9n hubo artesanos alemanes y austriacos que siguieron experimentando, concentr\u00e1ndose en la creaci\u00f3n de un modelo m\u00e1s peque\u00f1o y ligero, denominado piano de mesa.<\/p>\n

Asimismo, en Inglaterra pon\u00eda manos a la obra otro grupo de pianistas, los cuales hab\u00edan emigrado de Alemania a finales de la d\u00e9cada de\u00a01750. Uno de ellos, Johannes Zumpe, fabric\u00f3 un modelo de mesa que se vendi\u00f3 bien. El\u00a0franc\u00e9s S\u00e9bastien \u00c9rard y otros fabricantes de Europa y Am\u00e9rica continuaron con las mejoras. Por su parte, el sagaz ebanista escoc\u00e9s John Broadwood percibi\u00f3 que el piano ser\u00eda el instrumento ideal para las se\u00f1oritas de la pr\u00f3spera clase media reci\u00e9n surgida. Al\u00a0poco tiempo, su empresa fabricaba pianos en grandes cantidades, tanto de mesa como de cola.<\/p>\n

El siguiente desaf\u00edo consisti\u00f3 en crear un modelo compacto que igualara la sonoridad suprema del piano de cola, para lo cual se construyeron modelos que se extend\u00edan a lo alto en vez de a lo largo, y cada d\u00eda alcanzaban mayor altura. Las cuerdas de cierto modelo Broadwood vertical se alzaban unos tres metros sobre el teclado, pero tal desequilibrio de peso lo hac\u00eda demasiado peligroso para el pianista. Otro modelo, el piano jirafa, era en realidad un piano de cola, pero con la cola erguida hacia arriba. En\u00a01800, el ingl\u00e9s John Isaac Hawkins cre\u00f3 el primer modelo vertical satisfactorio al colocar cerca del suelo el extremo inferior de las cuerdas, lo que\u00a0con el tiempo dej\u00f3 anticuado el piano de mesa.<\/p>\n

Los compositores lo descubren<\/strong><\/p>\n

Entretanto, los compositores descubr\u00edan el nuevo instrumento. El\u00a0joven Wolfgang Amadeus Mozart qued\u00f3 impresionado cuando lo prob\u00f3 en\u00a01777 durante su visita al taller de Johann Stein, en Baviera. Enseguida se dedic\u00f3 a escribir m\u00fasica destinada a este medio, para el cual cre\u00f3 en tan solo cuatro a\u00f1os nada menos que quince conciertos. Con todo, fue Ludwig van Beethoven quien, a\u00f1os m\u00e1s tarde, demostr\u00f3 el potencial del piano, al que infundi\u00f3 vida y al que casi hizo cantar. La\u00a0aparici\u00f3n de este instrumento, tan esperado en el universo musical, permiti\u00f3 que irrumpiera en la escena una oleada de melod\u00edas rom\u00e1nticas y apasionadas. Para \u201cel poeta del piano\u201d, Fr\u00e9d\u00e9ric Fran\u00e7ois Chopin, result\u00f3 la v\u00eda perfecta para expresar sus sentimientos y pasiones. Franz Liszt compuso emocionantes obras que convirtieron al piano en toda una orquesta, y electriz\u00f3 al p\u00fablico con su virtuosismo.<\/p>\n

Lamentablemente, tanto la caja de madera como las delgadas cuerdas no\u00a0estaban hechas para soportar la fuerte y apasionada m\u00fasica de un vigoroso concierto. Por ello, los fabricantes comenzaron a a\u00f1adir refuerzos met\u00e1licos, que terminaron formando un bastidor de una sola pieza, hecho en hierro fundido. De\u00a0este modo se pudo utilizar cuerdas m\u00e1s gruesas y martillos m\u00e1s pesados para aumentar el volumen. El\u00a0sonido era un tanto \u00e1spero, pero se suaviz\u00f3 recubriendo los martillos con fieltro. A\u00a0fin de ahorrar espacio y mejorar la sonoridad, se extendieron las cuerdas m\u00e1s largas en diagonal sobre las m\u00e1s cortas. Hab\u00eda llegado el piano moderno y, con \u00e9l, un aluvi\u00f3n de pianistas que llenaban las salas de conciertos con un p\u00fablico entusi\u00e1stico, ansioso de escuchar el creciente repertorio de piezas creadas para este instrumento. Mientras tanto, los fabricantes de Europa y de Am\u00e9rica se dedicaron a la producci\u00f3n en masa de pianos con el fin de satisfacer en el menor tiempo posible la fenomenal demanda.<\/p>\n

Uno en cada hogar<\/strong><\/p>\n

A principios del siglo XX, el piano, el nuevo s\u00edmbolo de prestigio, ten\u00eda que estar en todo hogar, hubiera quien lo tocara o no. Exist\u00eda gran demanda de pianistas para entretener a clientes y viajeros, poner m\u00fasica de fondo a las nuevas pel\u00edculas mudas y ense\u00f1ar al creciente n\u00famero de alumnos. En\u00a0torno a este instrumento giraban reuniones familiares, producciones art\u00edsticas de aficionados y un sinf\u00edn de composiciones musicales. El\u00a0piano tambi\u00e9n permiti\u00f3 el surgimiento de estilos \u00fanicos, como el sincopado y pegadizo ragtime, <\/em>el lento blues <\/em>y el boogie-woogie <\/em>de persistente comp\u00e1s.<\/p>\n

Tras la primera guerra mundial se enfri\u00f3 el entusiasmo por el piano. De\u00a0una producci\u00f3n mundial m\u00e1xima de 600.000 unidades en\u00a01910, las ventas fueron decayendo. Aunque el fon\u00f3grafo, la radio, el tocadiscos y, m\u00e1s tarde, la televisi\u00f3n se apoderaron del entretenimiento dom\u00e9stico, no\u00a0supusieron el fin del piano, que revivi\u00f3 con los avances tecnol\u00f3gicos posteriores a la segunda guerra mundial. En 1980 hubo cierta recuperaci\u00f3n, con una producci\u00f3n de m\u00e1s de ochocientas mil unidades. Al\u00a0estar hechos de pl\u00e1sticos y aleaciones, los modelos modernos son m\u00e1s ligeros, y las teclas blancas ya no\u00a0son de marfil, sino de material sint\u00e9tico. Jap\u00f3n es uno de los mayores productores del mundo, y China le ha dado una entusiasta acogida a lo que llama \u201cla reina de los instrumentos musicales\u201d.<\/p>\n

\u00bfLe gustar\u00eda aprender a tocarlo?<\/strong><\/p>\n

Mientras que con algunos instrumentos le har\u00eda falta mucha pr\u00e1ctica para producir una sola nota, con el piano solo necesitar\u00e1 pulsar unas cuantas teclas en el orden correcto y ya estar\u00e1 interpretando m\u00fasica. Aunque unos pocos privilegiados logran tocar de o\u00eddo, la gran mayor\u00eda de la gente recurre a manuales sencillos que en poco tiempo ense\u00f1an a interpretar melod\u00edas con la mano derecha y acompa\u00f1amiento con la izquierda. \u00a1Imag\u00ednese el sentido de logro cuando pueda tocar alguna de sus melod\u00edas favoritas con la ayuda de la partitura! \u00bfElegir\u00e1 una marcha conmovedora, un suave vals o quiz\u00e1s una de sus baladas preferidas? Tal vez se decida por la m\u00fasica latina o algo de jazz. <\/em>\u00a1Qu\u00e9 divertido ser\u00eda formar un d\u00fao con alg\u00fan amigo! Piense, adem\u00e1s, en lo agradable que ser\u00eda acompa\u00f1ar a un grupo de amigos que cantan o tocan otros instrumentos. \u00bfLe atrae la idea de incursionar en este universo musical?<\/p>\n

[Nota]<\/strong><\/p>\n

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V\u00e9ase \u00a1Despertad! <\/em>del 8 de noviembre de\u00a02002, p\u00e1gs. 19-21.<\/p>\n<\/div>\n

[Ilustraci\u00f3n y recuadro de la p\u00e1gina 21]<\/strong><\/p>\n

El piano mec\u00e1nico<\/strong><\/p>\n

Para quienes no\u00a0ten\u00edan soltura con las teclas, la soluci\u00f3n era el piano mec\u00e1nico, o pianola. Se\u00a0trataba de una combinaci\u00f3n de caja de m\u00fasica y de piano, donde las teclas se hund\u00edan y se alzaban solas por la acci\u00f3n de las perforaciones de una tira de papel en movimiento. En\u00a0los primeros modelos de la d\u00e9cada de\u00a01890, se colocaba en la parte delantera del instrumento un mecanismo que oprim\u00eda las teclas con puntas de madera cada vez que se pisaban unos pedales. Con el tiempo, el artefacto se coloc\u00f3 dentro del mismo piano. Los autotocadores, m\u00e1s evolucionados, reproduc\u00edan temas ejecutados por grandes pianistas, y los rollos de m\u00fasica se vend\u00edan como las cintas y discos actuales. Alrededor de\u00a01925, en Estados Unidos se fabricaban m\u00e1s modelos autom\u00e1ticos que pianos tradicionales. No\u00a0obstante, la llegada de la radio y el fon\u00f3grafo llev\u00f3 a que casi desapareciera la pianola en la d\u00e9cada siguiente.<\/p>\n

[Reconocimiento]<\/strong><\/p>\n

Culver Pictures<\/p>\n

[Ilustraci\u00f3n y recuadro de las p\u00e1ginas 22 y 23]<\/strong><\/p>\n

C\u00f3mo funciona un\u00a0piano de cola<\/strong><\/p>\n

M\u00e1s de doscientas cuerdas <\/em>de acero muy tensas ubicadas en paralelo producen 88 notas. Las cuerdas cortas y delgadas de r\u00e1pida vibraci\u00f3n producen las notas altas, mientras que las cuerdas gruesas, revestidas a menudo de cobre, emiten las notas bajas. Con la excepci\u00f3n de las notas m\u00e1s graves, dos o tres cuerdas afinadas al un\u00edsono producen una sola nota.<\/p>\n

Cuando se pulsa una tecla (1), el sistema de palancas empuja el martillo <\/em>acojinado contra las cuerdas de esa nota y lo suelta al instante. Si se mantiene oprimida la tecla, la cuerda sigue vibrando, y el sonido se va apagando lentamente. Al\u00a0soltar la tecla (2), un apagador presiona la cuerda y la silencia. Cuando se pisa el pedal <\/em>derecho, situado en la base del piano, se retiran todos los apagadores, por lo que las cuerdas siguen sonando y las notas sucesivas se entremezclan con las anteriores.<\/p>\n

Las cuerdas est\u00e1n tendidas sobre tiras de madera llamadas puentes <\/em>(3)\u00a0pegadas a la tabla de armon\u00eda <\/em>(4), que vibra por simpat\u00eda y refuerza enormemente la potencia y resonancia de las cuerdas. La\u00a0caja de resonancia <\/em>de madera sirve de amplificador del volumen.<\/p>\n

Los clavos <\/em>o puntas de sujeci\u00f3n\u00a0<\/em>(5) realizan la funci\u00f3n de sujetar las cuerdas\u00a0al bastidor <\/em>de hierro fundido. El\u00a0bastidor de un piano de cola debe poder soportar una tensi\u00f3n conjunta de\u00a0hasta 30\u00a0toneladas.<\/p>\n

[Ilustraci\u00f3n]<\/strong><\/p>\n

(Para ver el texto en su formato original, consulte la publicaci\u00f3n)<\/p>\n

Apagador<\/p>\n

Cuerda<\/p>\n

Martillo<\/p>\n

Tecla pulsada<\/p>\n

Tecla sin pulsar<\/p>\n

[Ilustraci\u00f3n]<\/strong><\/p>\n

El\u00a0piano m\u00e1s\u00a0antiguo de\u00a0Cristofori que\u00a0sobrevive (1720)<\/p>\n

[Reconocimiento]<\/strong><\/p>\n

The Metropolitan Museum of Art, The Crosby Brown Collection of Musical Instruments, 1889. (89.4.1219) Photograph \u00a91983 The\u00a0Metropolitan Museum of Art<\/p>\n

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Fuente: \u00a1Despertad!<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Un universo musical al alcance de sus manos DE NUESTRO CORRESPONSAL EN GRAN BRETA\u00d1A \u201cDE TODOS los instrumentos musicales, el mejor.\u201d Esa es la opini\u00f3n que se merece, seg\u00fan algunos, el piano. Es\u00a0expresivo y adaptable, capaz de acomodarse sin dificultad al mundo de la m\u00fasica cl\u00e1sica, el jazz o la m\u00fasica popular. Igual puede acaparar … Continuar leyendo \u00abUn universo musical al alcance de sus manos\u00bb<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-27538","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-general"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/27538","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=27538"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/27538\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=27538"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=27538"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.biblia.work\/sermones\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=27538"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}