Mejores artistas de 2006

Nuestra mejor cobertura anual finaliza nuevamente con algunas selecciones rápidas para los mejores artistas, llamando su atención sobre algunas de las mejores interpretaciones vocales de la industria de el año pasado, así como las bandas más impresionantes y solistas talentosos. También hemos agregado una nueva categoría que reconoce a los artistas que consideramos que han mostrado la mayor mejora en 2006. Los finalistas son una mezcla de veteranos y recién llegados, algunos que esperarías y otros que quizás te sorprendan.

Mejor Vocalista Femenina

1.Ashley Cleveland

No es ningún secreto que todos nosotros en Christian Music Today están enamorados de la voz de esta mujer, lo suficiente como para colocar su lanzamiento independiente Before the Daylight’s Shot entre nuestros mejores álbumes de 2006. A su vez, ese álbum es lo suficientemente fuerte como para que Ashley Cleveland encabece nuestra lista de los Las mejores vocalistas femeninas del año. La mayoría dice que suena similar a Melissa Etheridge, pero eso es simplificar demasiado. Cleveland es en realidad mucho más versátil que el blues, rockeando con lo mejor de ellos antes de retroceder para una entrega tierna en la siguiente pista. Ella no solo canta y baila, sino que emociona todo el tiempo.

2.Kathy Troccoli

Para que conste, no estamos honrando a Kathy Troccoli solo para reconocer su 25 aniversario como artista discográfica este año, aunque eso lo hace aún más apropiado. ¿Habéis oído su última, La historia de amor? Es fácilmente uno de los mejores álbumes de su ilustre carrera, y un retroceso a los álbumes pop inspiradores clásicos de los años 80 (en el buen sentido). Troccoli aparentemente ha descubierto una nueva libertad con su sello KT Records, lo que le permite incursionar en el jazz tanto como en el pop y piensa que Twila Paris conoce a Ella Fitzgerald. Como resultado, parece que disfruta su trabajo más que nunca. Nosotros también.

3. Cindy Morgan

Espera, ¿tres veteranos seguidos? ¿Es esta una reunión para artistas de principios de los 90? La gran Cindy Morgan no ha perdido nada en los cinco años transcurridos entre su último álbum con Word y su debut con Reunion. Con un enfoque un poco más estadounidense, Postales incluye algunas de las canciones más emotivas de Morgan hasta la fecha, y las presenta con la misma voz apasionada que le ha valido tantas nominaciones a los Dove en el pasado. Esperamos que no pasen otros cinco años antes de que volvamos a escuchar sus ricas y refinadas gaitas.

4. Ayiesha Woods

Por fin una recién llegada a la que no podemos dejar de cantar alabanzas. No es que Ayiehsa Woods tenga la voz grandiosa de una diva como Whitney Houston o Nicole C. Mullen. En cambio, estamos más impresionados con su calidad vocal agradablemente ahumada, así como con su versatilidad, saltando hábilmente entre el R&B y el pop conmovedor en su debut, sin mencionar el regreso a sus raíces caribeñas con la mayor facilidad. para “Loco.” Woods parece estar en camino de seguir siendo una de las favoritas en los años venideros.

5.Christy Nockels (Watermark, Passion)

Y ahora una cariñosa despedida, aunque lo sabemos… No es un adiós. Con el lanzamiento de su álbum de conciertos A Grateful People, Christy Nockels y su esposo Nathan decidieron dejar de ser Watermark el año pasado para tener más tiempo para su familia en ciernes. Sin embargo, aún escucharemos su sonido dulcemente bendecido como la principal voz femenina de las conferencias de adoración de la Pasión. Y sigue siendo habitual como invitada vocal y duetos en otros álbumes. Pero sospechamos que un álbum en solitario tampoco está muy lejos, ¿podemos sugerir algún país al estilo de Martina McBride y Carrie Underwood?

Mejor vocalista masculino

1. Todd Smith (Selah)

Siempre hemos sabido que Todd Smith es un cantante notable como miembro de Selah, pero de la misma manera, lo hemos tomado por otorgado como parte de un paquete. Nicol Sponberg se fue desde entonces, y en el proceso de sucederla (con Amy Perry), Selah lanzó un álbum de duetos. Bless the Broken Road muestra a Smith capaz de defenderse con talentos impresionantes como Nicole C. Mullen, Christy Nockels y Plumb. Con un gran rango físico y estilístico, la impresionante voz de Smith lo revela como el Matthew Ward de esta generación (2nd Chapter of Acts), ofreciendo una actuación deslumbrante tras otra.

2. Phil Wickham

Este joven de 22 años llamó la atención de muchos en 2006 con su debut homónimo, y si somos todos honestos al respecto, su cautivadora interpretación vocal fue la razón principal de ello. Tampoco es que esté atascado en un solo modo, que va desde el canturreo pop de salón de Rufus Wainwright hasta el gemido de rock de estadio de Bono—Wickham’s con Jeff Buckley y Jason Morant en algún lugar del mundo. Entre. Muestra una riqueza y un control sorprendentes para alguien de su edad, lo que hace que su hermosa voz sea parte del arte, no solo el medio por el cual se emite.

3. Travis Cottrell

Cottrell se ha ganado mucho respeto en los últimos años como líder de adoración, reconocido principalmente por su trabajo con las conferencias de Beth Moore, y su estilo de adoración combinado ya demuestra una gran variedad. Pero se superó a sí mismo en 2006 con Found, un álbum de pop clásico que recuerda a Josh Groban y Steve Green y que reveló una voz obviamente bien entrenada, pura e impecable. Sorprendente que este tipo pueda cambiar tan fácilmente del pop con influencias gospel a algo que se acerque a la ópera.

4.Marc Martel (Downhere)

La banda aún no ha triunfado , por lo que todavía no es un nombre familiar. Pero cualquier fanático de Downhere sabe lo excelente que es el cantante principal Marc Martel, y continúa madurando como vocalista, variando su técnica para adaptarse a la canción. Anteriormente se le comparó con Kevin Max de dc Talk, pero en el tercer álbum de Downhere, Wide Eyed & Mystified Martel hace que esas notas altas suenen lo suficientemente fáciles como para recordar a un joven Freddie Mercury (Queen).

5. Jonny Lang

Debido a que Lang es tan hábil como guitarrista, es fácil perder de vista lo gran cantante que es. Especialmente considerando que un chico blanco de 25 años de Dakota del Norte puede sonar como un veterano del blues. Pero los estilos claramente le vienen naturalmente a Lang mientras cambia entre blues, pop, soul, rock y gospel en Turn Around, que rápidamente le está ganando seguidores en los círculos cristianos más allá de la corriente principal.

Mejores bandas

1. Mute Math

Si tienes dudas acerca de si esta banda ocupa el primer lugar, entonces obviamente no los has visto en concierto. Sin lugar a dudas, Mute Math es el acto en vivo más emocionante que hemos visto en mucho tiempo, y esto proviene de muchachos que disfrutaron las giras del año pasado de Coldplay y U2. Tienen la accesibilidad antémica de esas bandas, además de la precisión instrumental de los jornaleros, la experimentación sonora moderna de Blue Man Group y las jams extendidas de una banda clásica de rock progresivo. Ah, y su fe se manifiesta en sus letras y sus improvisaciones vocales. La próxima vez que vengan a la ciudad, estaremos allí.

2. Robert Randolph &amperio; The Family Band

Hablando de jam bands, Robert Randolph & The Family Band tiene una reputación de improvisación salvaje con su fusión de acero sagrado de funk, rock y gospel. Su nuevo álbum Colorblind, sin embargo, los encuentra reduciendo los instrumentales de diez minutos a favor de canciones más apretadas. El resultado hace que su música sea más memorable sin dejar de mostrar su talento con ritmos infecciosos y solos de guitarra. Otros parecen estar de acuerdo, con muchas de las canciones que aparecen en comerciales y anuncios promocionales de AT&T, fútbol americano universitario y más. Un álbum divertido que seguramente será al menos igual de emocionante en concierto.

3.Delirious

Algunos dicen que esta banda de adoración del Reino Unido es una noticia vieja y pasó su mejor momento. Decimos que su DVD Now Is the Time demuestra lo contrario. Delirious ha mostrado una consistencia notable en los diez años desde su debut en un sello importante, y parece tan energizado como siempre con el lanzamiento del año pasado de The Mission Bell. Pocas bandas cristianas suenan tan autorizadas como esta, y puedes verlo en la producción de primera clase de su nuevo video. Que puedan lograrlo por el bien de la adoración es aún más impresionante. Estos muchachos aún no han terminado, ni por asomo.

4.DecembeRadio

Para aquellos que anhelan el rock clásico de los años 70 y el pop metal de los años 80, pero interpretado con las sensibilidades más contemporáneas de hoy, DecembeRadio hace el truco. La banda combina el atractivo del rock sureño de The Black Crowes y los primeros Third Day con la sensación retro de Foreigner, Petra y Kansas. Así que sí, puedes esperar algunos riffs de guitarra delgados y malvados y un espectáculo de rock de buena fe de estos muchachos y su debut homónimo.

5. Skillet

Los Pan Heads siempre han amado a esta banda con una devoción inquebrantable, pero si Comatose es una indicación, el próximo año tiene mucho potencial para Skillet. Cruzaron a la corriente principal en 2004 con Collide, y ahora tienen la oportunidad de hacerse más grandes con una mezcla muy atractiva de reminiscencias de pop y metal que funciona de manera muy similar a Evanescence. Es un paso adelante para Skillet que seguramente producirá una gran gira en 2007.

Mejores artistas solistas

1. Derek Webb

Tenemos la sensación de que Derek Webb nunca será completamente aceptado por la comunidad musical cristiana. Su sonido de folk alternativo es probablemente demasiado underground y su lirismo demasiado atrevido. Pero, de nuevo, “ningún profeta es aceptado en su ciudad natal”. El firme control de Webb sobre su sonido y composición es fuerte, pero es su claro enfoque lo que lo distingue de todos los demás hoy en día. No hay nada vago en la forma en que les pide a los cristianos que consideren lo que realmente creen como seguidores de Jesús, aplicando sus enseñanzas a nuestra cultura actual. Por lo menos, escucha sus canciones solo una vez para obtener algo de material de reflexión.

2. Jonny Lang

El joven Sr. Lang podría estar en esta lista solo por su talento considerando sus sólidas habilidades como guitarrista y vocalista de blues. Pero el renacimiento espiritual también ha infundido a su música un sentido de propósito. Antes era un muy buen revivalista de blues. Ahora es mucho más: un revivalista de blues con un poderoso testimonio que nos recuerda que nadie está más allá de la gracia de Dios. Puede que Turn Around no sea el álbum de blues que sus fans de toda la vida esperarían, pero es una variedad ecléctica de soul, R&B, funk y pop que pone su considerable talento al servicio creativo con corazón y autenticidad.

3. Cindy Morgan

Antes de Sara Groves y Nichole Nordeman, estuvo Cindy Morgan, quien comenzó a principios de los 90 como aparentemente otra cantante pop cristiana antes de demostrar que es una de las mejores de la industria. mejores cantantes/compositores. Quince años después de su comienzo, hizo un regreso triunfal en 2006 con Postales, un lanzamiento pop con sabor estadounidense que demuestra que todavía tiene las habilidades y la sofisticación que dan forma y definen el arte genuino. Al igual que Derek Webb, Morgan merece elogios por escribir con una voz propia, desafiando y fortaleciendo nuestra fe con honestidad, audacia y esperanza.

4. Mat Kearney

Después de debutar en el mercado cristiano con Bullet en 2004, Mat Kearney se ha convertido en el artista emergente más grande de la industria desde Switchfoot. Su relanzamiento modificado del mismo álbum, Nothing Left to Lose, le ha valido lugares en la radio y la televisión convencionales, sin mencionar una gira de alto perfil como telonera de John Mayer, compartiendo su mezcla creativa de pop británico, folk y hip. salta con un público más amplio. Con suerte, la estrella en ascenso de Kearney le permitirá continuar como una luz para el mundo a su manera única.

5.Bebo Norman

No es nada nuevo para señalar la popularidad y el talento de Bebo Norman como compositor e intérprete. El chico ha demostrado ser capaz de melodías altísimas y memorables. Sin embargo, después de años en el circuito universitario como artista folk, Norman nos sorprendió con un enfoque pop más pulido en Between the Dreaming and the Coming True que sigue siendo compatible con su sonido acústico. Es un movimiento que debería agregar años a la longevidad de su carrera, demostrando ser tan hábil en la música contemporánea para adultos como en la música folk.

Más mejorado

(Nota: esta categoría es de ninguna manera tiene la intención de ser despectivo, sino que pretende reconocer a los artistas solistas y las bandas que han dado un salto significativo con su música este año).

1. MercyMe

Sí, “Solo puedo imaginar” y “Aquí conmigo” fueron grandes éxitos para MercyMe, pero honestamente, ¿cuánto tiempo esperábamos que se las arreglaran con baladas pop de adoración sobre el cielo? Y ten en cuenta que esta es una banda que una vez se basó en versiones de Phil Collins y U2 para abrir y cerrar su show con algo optimista. Es por eso que Coming Up to Breathe es un álbum tan importante para MercyMe, que revela la banda de rock que siempre pretendieron ser y demuestra que hay más en ellos que un adulto contemporáneo simplista. Demuestra que son capaces de crecer y de diversificarse, lo que nos deja a todos preguntándonos con anticipación adónde irán a partir de aquí.

2. Newsboys

Después de una carrera larga y exitosa, los siempre populares Newsboys disfrutaron de algunos de sus mayores éxitos con un par de álbumes de adoración, pero en el proceso, también terminaron polarizando a su base de fans. Go encuentra a Peter Furler y sus compañeros regresando al irresistible pop moderno y al dance rock que los convirtió en un éxito a mediados de los 90, y aunque no es su esfuerzo más creativo hasta la fecha, es Sin embargo, es un regreso muy bienvenido a sus puntos fuertes. ¡Por favor, no dejes que sea un regreso temporal!

3. Bebo Norman

Bebo Norman ha sido aclamado desde el primer día con su folk y su pop acústico, aunque incluso sus mayores admiradores tendrían que admitir que tendía hacia el lado suave de las cosas. En 2006, sorprendió a todos con un álbum pop, Between the Dreaming and the Coming True. Y, afortunadamente, no ha comprometido su arte en el proceso; su sonido no es tan diferente como grande. Por lo menos, demuestra que Bebo ha agregado otra herramienta a la caja de herramientas, capaz de más de un estilo y, por lo tanto, amplía su potencial.

4.The Elms

When The Elms parted maneras con Sparrow después de su lanzamiento de 2002 Truth, Soul, Rock & Roll, temíamos que la banda influenciada por el rock clásico de Indiana hubiera terminado. Afortunadamente, ese no fue el caso, y The Elms nunca sonó mejor. The Chess Hotel es rock estridente en su máxima expresión, que recuerda a The Who y The Stones cruzados con The Strokes y The Vines. Lo que le puede faltar a este álbum en contenido espiritual lo compensa con puro rock ‘n’ golpe de rodillo.

5. Hillsong Australia

Incluir un equipo de adoración de renombre internacional puede parecer extraño a primera vista, pero a pesar de todo el bien que Hillsong ha hecho por la iglesia a lo largo de los años, sus álbumes de adoración en vivo se han vuelto bastante formulados en los últimos años. Mighty to Save de 2006 los vuelve a encaminar con variaciones estilísticas, arreglos prácticos y canciones memorables. Esperemos que esto marque solo el comienzo de un renacimiento de la música de adoración para esta bendita congregación de abajo.

Para ver nuestras selecciones anteriores de Mejores Artistas, así como nuestras otras listas de fin de año, como Mejores Álbumes y Mejores Artistas Nuevos, visite nuestros Archivos de Lo Mejor.