Álbumes de adoración favoritos de 2006
En los últimos años, nuestras selecciones anuales de los álbumes de adoración más impresionantes del año se han referido a himnos reelaborados, nuevos talentos prometedores y proyectos de vanguardia. que redefinen ofrecer alabanza a través del canto. Pero entre octubre de 2005 y septiembre de 2006, nuestro “año fiscal” por hacer estas selecciones y hemos visto un bienvenido regreso de muchos de los influyentes veteranos de la música de adoración de los últimos veinte años, recuperando muchas de las mismas cualidades de composición que primero permitieron que su trabajo encendiera los corazones de las iglesias. alrededor del mundo.
Como siempre, esta lista en particular permanece sin clasificar para evitar favorecer un estilo de adoración sobre otro, manteniendo el enfoque en la diversidad con la que podemos glorificar a Dios a través de la música. Nuestras selecciones, hechas por Russ Breimeier y Andree Farias, ambos líderes de adoración en sus propias iglesias, se basan en la creatividad y la practicidad, favoreciendo proyectos que equilibran la expresión ingeniosa con la composición de canciones accesibles que las congregaciones pueden adoptar fácilmente o inspirar tranquilidad personal. tiempo.
A Greater Song
Paul Baloche (Integrity)
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Breimeier: Aunque ha hecho varias contribuciones importantes a las bibliotecas de música de la iglesia en los últimos veinte años, incluyendo “Open the Eyes of My Heart” y “Sobre todo,” Baloche ha trabajado para crear una colección de adoración totalmente satisfactoria … hasta ahora. Esta es una mezcla fuerte y consistente de estilos tradicionales, contemporáneos y modernos, con la ayuda de Matt Redman, Don Moen y Brenton Brown en la escritura, por nombrar algunos, además del apoyo vocal de Sara Groves y Kathryn Scott. A Greater Song es un álbum más grandioso de uno de los más grandes escritores de adoración.
Farias: A pesar de sus estándares modernos de adoración, durante mucho tiempo vinculé a Baloche al lado inspirador/contemporáneo de la música de adoración, junto con colegas. Moen y Lenny LeBlanc. Esta es su inducción largamente esperada en las filas de la adoración moderna, y en la transición, su don de caligrafía corporativa permanece intacto. Tanto es así que sería difícil encontrar una canción aquí que no pueda incorporarse al repertorio de adoración de su propia iglesia. Un álbum más grande, de hecho.
Everlasting God
Brenton Brown (Sparrow/EMI)
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Farias: Brenton Brown& Las canciones de #8217 se han clasificado constantemente en el CCLI junto con colegas como Paul Baloche y Brian Doerksen durante casi diez años. Le tomó tanto tiempo lanzar su debut en solitario, y en base a la fuerza de las expresiones originales de elogio que se encuentran aquí, no puede evitar preguntarse por qué tardó tanto. Con una producción creativa y un oído para fuertes ganchos melódicos, este es el tipo de álbum que seguramente atraerá a los fanáticos de Passion y está hecho a la medida para el conjunto universitario.
Breimeier: Probablemente un par demográfico más amplio que eso. Brown combina la escritura hábil de Doerksen con la fuerza melódica de Chris Tomlin, la densa producción pop de Michael W. Smith y una voz nasal agradablemente cálida que recuerda a Brent Bourgeois. “Señor reina en mí” y “Hallelujah (Your Love Is Amazing)” siguen siendo sus canciones más accesibles y populares, pero seguro que se les unirán más. Este álbum tiene mucho que amar tanto para la adoración como para los entusiastas del pop/rock.
The Mission Bell
Delirious (Sparrow/EMI)
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Farias: esta banda británica puede haber sido pionera en la adoración moderna a principios de los 90, pero con el tiempo han tenido problemas para crear un álbum que equilibre su dinámica de rock del tamaño de un estadio con su corazón por la adoración, generalmente favoreciendo uno sobre el otro. The Mission Bell finalmente alcanza cierto equilibrio y es uno de los mejores lanzamientos de la banda. Agregue a eso temas de evangelismo y urgencia, y obtendrá uno de los discos de rock/adoración más decididos de los últimos tiempos.
Breimeier: Realmente es así de fuerte, aunque me temo que la mayoría está respondiendo a las canciones más como rock que como adoración. Se espera que su próxima grabación Now Is the Time: Live at Willow Creek demuestre a la gente cuán efectivos son algunos de estos himnos modernos una vez que las congregaciones se familiaricen con ellos (“Our God Reigns” y “Solid Rock‣ 8221; en particular). Delirious continúa demostrando que la música destinada a glorificar directamente a Dios no necesita y no debe ser trillada y sin inspiración, sino más bien original y apasionada.
Vive en Europa
Brian Doerksen (Integrity)
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Breimeier: Algunos podrían sentirse tentados a ignorar Live in Europe como una colección de las mejores canciones de Brian Doerksen en un concierto. , pero este líder de alabanza es simplemente demasiado bueno para ofrecer tal producto desechable. Basándose en una mezcla de lo antiguo y lo nuevo de su sólido catálogo, Doerksen una vez más logra un equilibrio impresionante entre la creatividad y la practicidad en el contexto de los elogios. Simplemente nunca has escuchado “Ven ahora es el momento de adorar” lo interpretó bien.
Farias: No solo eso, sino que el hecho de que fuera una grabación de gira le da al disco un “espectáculo de rock” sentir que sus álbumes conceptuales más reverenciales. Aún así, el sentido de flujo y la liturgia de Doerksen no han ido a ninguna parte: el proyecto es perfecto de principio a fin, y no puedes evitar sentirte abrumado por la sensación de asombro y asombro que algunas de estas canciones evocan. Deje que Doerksen inserte una interpretación de oboe de una composición de Bach en el medio de su presentación, y aun así haga que suene como si perteneciera.
Flying Into Daybreak
Charlie Hall (seis pasos /EMI)
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Farias: A pesar de ser el adorador principal original en las conferencias Passion, Charlie Hall ha sido durante mucho tiempo el desvalido del movimiento detrás de la más popular David Crowder Band. y Chris Tomlin. Su enfoque de la adoración siempre ha parecido más reservado y alternativo, lo que podría explicar por qué sus canciones no han tenido tanta aceptación. Flying Into Daybreak demuestra que todavía es todo eso, pero con más accesibilidad y un arte de las canciones más estricto que nunca. Este es fácilmente el mejor álbum de Hall hasta ahora.
Breimeier: Realmente lo es. Las canciones son experimentales como Crowder, melódicas como Tomlin y luego realzadas por la entrega excepcionalmente apasionada de Hall. “Miqueas 6:8” es un ejemplo perfecto, adaptando las Escrituras llenas de oración al estilo de himno de Tomlin con un poco más de agudeza, y “Song of the Redeemed” es igualmente práctico en la expresión de elogios, pero también ultra genial para escuchar. Me sorprendería un poco si este álbum no divide las canciones de Hall en repertorios de adoración más modernos.
Mighty to Save
Hillsong Australia ( Hillsong/Integrity)
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Breimeier: Hemos sido bastante críticos con los álbumes en vivo de Hillsong Australia en los últimos años, pero parece justificado a la luz de Mighty ahorrar. Después de una serie de proyectos formulados, el equipo de adoración pionero ofrece su mejor trabajo desde 2002 con el Beato. El ritmo general es más dinámico, los estilos de las canciones más variados, las baladas más restringidas en su duración y, por fin, la mezcla suena mucho más limpia. El tiempo dirá si hay algo tan influyente como “Grita al Señor” en él, pero definitivamente hay algunos fuertes que no me importaría ver que mi iglesia agregue al repertorio.
Farias: Un buen lugar para comenzar sería “For Who You Are ,” “Tú solo eres Dios,” “En la Cruz” … toda la mitad frontal es tan sólida que es difícil equivocarse con cualquiera de ellos. “Encontrado” incluso podría ser una selección especial de música fuera de lo común y llena de oración. Lo que es admirable es que Darlene Zschech & Co. parece darse cuenta ahora de que menos es más, y que la concisión realmente ayuda mucho en un álbum de adoración.
Worshipper
Darwin Hobbs (EMI Gospel)
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Breimeier: Aunque puede parecer que son lo mismo, la fusión de la adoración moderna con la música gospel es un fenómeno relativamente nuevo. Siguiendo los pasos de Israel Houghton (quien coprodujo), Darwin Hobbs ofrece un elogio suntuoso y densamente instrumentado ‘n’ grandilocuencia gospel con Worshipper. Si los arreglos parecen demasiado intrincados y complejos, esa es la mitad del encanto con las impresionantes interpretaciones de ‘Better Is One Day’ de Matt Redman. y Chris Tomlin’s “Forever.” Esto demuestra que los arreglos imaginativos y las actuaciones poderosas contribuyen en gran medida a devolver el arte a la adoración.
Farias: Es difícil no mencionar a Houghton cuando se habla de Worshipper. Esto es claramente Hobbs’ álbum de carrera, pero Houghton y su socio Aaron Lindsey fueron fundamentales para lograr ese elogio ‘n’ sonido gospel del que hablas. Todo aquí está en el punto—Hobbs’ imponente voz, sus enérgicos coristas, excelentes canciones originales (“Grace,” “I Give You Praise”), e incluso algunas improvisaciones de R&B de estudio al final. Verdaderamente el deleite de un adorador.
Vivo en Sudáfrica
Israel & New Breed (Integrity Gospel)
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Breimeier: Por puro entusiasmo de alabanza y dominio instrumental, es difícil superar a Israel Houghton y su grupo musical New Breed. La fusión del equipo de adoración, gospel, funk y soul es razón suficiente para recomendarlos, pero endulzan el trato aquí con un álbum doble de canciones que ocasionalmente también incursionan en estilos y ritmos africanos. Es aún más poderoso cuando consideras que muchos en la audiencia de adoración nunca habían experimentado la presencia de Dios tan poderosamente hasta este evento en vivo.
Farias: Además de su significado cultural, Alive en Sudáfrica sigue trazando la progresión musical de Israel & Nueva raza. Estos muchachos han sido instrumentistas desagradables desde su debut en la Nueva Temporada, pero aquí subieron la apuesta y como prueba, echa un vistazo a su asombrosa mezcla de éxitos al final del segundo disco. Incluso el nuevo material, aunque no tan inmediato, ofrece suficiente para masticar a las iglesias que buscan música de adoración con un toque rítmico y multiétnico.
Abierto
Jason Morant (Vertical/Integrity )
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Farias: Era tan fanático del debut de Jason Morant en 2004, Abandon, que este seguimiento me tomó por sorpresa. Mientras que el primero fue un estudio sobre cómo manejar creativamente la adoración moderna sin sacrificar el valor melódico o congregacional, Open es menos accesible. Hay algunos casos de adoración corporativa, pero generalmente es el álbum de adoración de un compositor, un asunto introspectivo creado en respuesta a la catástrofe de Katrina que azotó la ciudad natal del adorador.
Breimeier: Yo no llamaría a Open una desviación radical de Abandon, pero admito que estas canciones no se van a convertir en estándares congregacionales. Piense en él más bien como un álbum para la reflexión y el tiempo de tranquilidad personal, que combina de manera creativa las convenciones modernas con elementos litúrgicos y hermosas sensibilidades de pop alternativo. Es convincente debido a la paleta instrumental más amplia y un alcance épico que recuerda un poco a A Collision de David Crowder Band. En general, hemos definido nuestros álbumes de adoración favoritos como aquellos que animan mejor al oyente a entrar en la presencia de Dios. Misión cumplida aquí.
All the Earth: Live from New Zealand
Parachute Band (Hosanna!/Integrity)
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Breimeier: Este disco finalmente confirma lo que los neozelandeses y los entusiastas de la adoración de todo el mundo han sabido durante la última década: la Parachute Band es capaz de realizar un evento de adoración animado e inspirador. Los álbumes anteriores del equipo de alabanza de Nueva Zelanda se vieron empañados por valores de producción regulares, pero en este contexto las canciones adquieren una nueva energía que casi recuerda a sus vecinos de Hillsong. Me vi obligado a reconsiderar sus talentos después de la fuerza de la canción principal de apertura.
Farias: Y aunque no se comercializa tanto, sería negligente no mencionar que All the Earth es esencialmente una antología de grandes éxitos de Parachute Band, el álbum que debes conseguir si llegas tarde a la fiesta de Parachute. El hecho de que sea un ¡Hosanna en vivo! álbum también significa que hay una amplia gama de recursos auxiliares disponibles para reproducir la música en un entorno local, desde cancioneros y orquestaciones hasta pistas de acompañamiento y ayudas en CD-ROM.
See the Morning
Chris Tomlin (sixsteps/EMI)
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Farias: Después del gran éxito de su avance de 2004 Arriving, Chris Tomlin podría haber lanzado fácilmente nosotros una bola curva al tomar cualquier dirección artística que quisiera. Con este, fácilmente el lanzamiento de adoración más anticipado de 2006, eligió no arreglar lo que no estaba roto, haciendo un álbum familiar y que continúa consolidando a Tomlin como uno de los compositores de adoración más funcionales que tiene la iglesia en la actualidad. Puede pensar en ello como Llegando a la segunda parte, pero See the Morning aún funciona.
Breimeier: Sí, al menos, esta es una secuela en casi todos los sentidos y eso es generalmente es algo bueno cuando tienes una calidad comparable en escritura, interpretación y producción. Canciones memorables como “¿Cómo puedo dejar de cantar?” y “Gloria en las alturas” seguramente serán aceptados por los servicios de adoración modernos en todo el mundo. Así que si el objetivo era escribir canciones más contemporáneas que la mayoría de la gente disfrutaría cantándole a su Creador, entonces Tomlin lo ha vuelto a tener éxito.
El Rey de Todo de Mí
Varios Artistas (Maranatha !/Vineyard UK)
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Farias: La única selección en nuestra lista que no representa a los pesos pesados más conocidos de la obra de adoración , The King of All of Me sigue siendo histórico en cierto sentido, representando el pináculo de una asociación reciente forjada entre dos nombres vitales en la música de adoración: ¡Maranatha! Música y Vineyard Reino Unido. La colección reúne un lote eficaz de cantos prácticos de alabanza para la iglesia. A riesgo de sonar demasiado superlativo, puedo decir que esta es la colección de melodías más cohesiva y útil desde el apogeo de cualquiera de los sellos.
Breimeier: Muy probablemente así sea. ¿Está buscando un himno moderno fácil de aprender similar a “Aquí estoy para adorar”? Prueba la canción principal de Kevin MacDougall. ¿Quieres un hermoso coro meditativo para cantar durante la Comunión? Saddleback’s “Sed” debería hacer el truco. Rápido o lento, simple o en estrofas, alabanza o penitencia, es probable que encuentre algo aquí para presentar a su propia congregación. Espero que esta sea solo la primera muestra colaborativa de los dos sellos.
Echa un vistazo a nuestro “Lo mejor de” Archivos para ver otras listas de años anteriores.Copyright © Música cristiana hoy.Haga clic para reimprimir información.