Composición creativa: los niños se benefician de los nuevos materiales de pintura
Una nueva investigación del Instituto Avanzado de Ciencia y Tecnología de Japón (JAIST) utiliza tecnología de análisis de imágenes digitales para arrojar luz sobre algunos de los desafíos que enfrentan los niños cuando representan su imaginación a través de el medio de la pintura. La investigación también ofrece información concreta sobre el desarrollo de la psique de los niños y, lo que es más importante, ofrece sugerencias para que los educadores mejoren las habilidades cognitivas, espaciales y artísticas de los niños.
Pintar es una actividad recreativa y creativa que disfrutan los niños de todo el mundo. Sin embargo, las pinturas de los niños también sirven como artefactos cruciales de sus percepciones, ya que contienen la suma de lo que los niños ven como «esencial». Las relaciones espaciales entre los objetos en las pinturas representan las experiencias y la destreza técnica de los pintores, y tienden a indicar las deficiencias de cualquiera de ellos. Estos suelen ser percibidos por los espectadores de pinturas, pero hasta ahora, la evaluación y el análisis detallados del arte de los niños han sido subjetivos, confiando en el ojo entrenado de un artista o crítico.
Los investigadores de JAIST Lan Yu y Yukari Nagai han desarrolló y probó un proceso de análisis digital mediante el cual las pinturas de los niños pueden digitalizarse, categorizarse y luego analizarse a fondo. El contenido, la escala, los patrones, los detalles y las relaciones entre los objetos de las pinturas se cuantifican y calculan objetivamente.
Las tendencias identificadas entre los sujetos de la muestra, 182 niñas y 234 niños en la República de China, indican que los niños quienes no han recibido instrucción muestran poca habilidad para reconocer y emular las relaciones espaciales. Cuanto más joven es el pintor, menos probable es que haya desarrollado estas habilidades cognitivas. La falta de detalle y la incapacidad para imitar objetos se identifican como comunes en la pintura infantil. El análisis estadístico de los niños y niñas de este estudio indicó que tienen diferentes actitudes hacia la pintura; las niñas preferían participar en la pintura más que los niños. También fue evidente que las niñas eran más capaces de imitar con precisión objetos reales cuando los representaban en sus pinturas.
Esta investigación tiene implicaciones en la educación artística, lo que sugiere que los profesores de arte se centran en varios elementos clave que son útiles para el desarrollo cognitivo de los jóvenes pintores. Guiar a los niños a pintar objetos al aire libre podría mejorar su conciencia de sus entornos naturales. Centrar la instrucción en el tamaño del objeto y la capacidad de reconocerlo y controlarlo podría remediar este déficit crucial en las pinturas de los niños. Entrenar específicamente a los estudiantes para imitar objetos podría mostrar resultados significativos en la calidad general de las pinturas de los niños. Y finalmente, la instrucción en composición y métodos creativos se correlaciona con aumentar el disfrute y reducir la percepción de dificultad de los niños hacia la pintura como proceso creativo.
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¿Cuantificar la creatividad para expandirla? Un mejor arte comienza con una mejor comprensión Más información: Lan Yu et al. Un análisis de las características del crecimiento de los niños a través del arte práctico, Salud (2020). DOI: 10.3390/healthcare8020109 Proporcionado por el Instituto Avanzado de Ciencia y Tecnología de Japón Cita: Creatividad de composición: los niños se benefician de nuevos materiales de pintura (16 de julio de 2020) consultado el 31 de agosto de 2022 en https://medicalxpress.com /news/2020-07-creativity-children-benefit-materials.html Este documento está sujeto a derechos de autor. Aparte de cualquier trato justo con fines de estudio o investigación privados, ninguna parte puede reproducirse sin el permiso por escrito. El contenido se proporciona únicamente con fines informativos.